Åsikter, tankar och notiser om filmvärlden - nu i bloggform!

The Wrestler

”The only place I get hurt is out there.” Randy ‘The Ram’ Robinson (Mickey Rourke) pekar bort från ringen i ett ögonblick av filmhistoria. The Wrestler är lika bra som du har hört och troligtvis ännu lite bättre.

Mickey Rourke som fribrottaren som har sin storhetstid minst 20 år bakom sig var, efter att jag sett både denna och Milk, den värdiga vinnaren av årets Oscarsstatyett. Inget snack om det. Hans porträtt av The Ram är så hjärtskärande att det är helt otroligt att det sorgliga aldrig går över i det sentimentala. Det hade varit så lätt att låta oss fälla tårar över hans situation men det hade varit så fel. Randy är en enkel man som bara vill ha kärlek, inte medlidande. Marisa Tomei som den strippande vännen och Evan Rachel Wood som den oförlåtande dottern överglänses dock inte alls av Rourke, vilket betyder att även de gör makalösa rolltolkningar i The Wrestler. Sen kan jag tänka mig att det känns ganska skönt att agera ut ett manus av denna kaliber framför världens kanske intressantaste regissör just nu.

wrestler1

Darren Aronofsky är värd ett stycke för sig. Efter flummiga men intressanta Pi, formstarka men svårtittade Requiem for a Dream och überflummiga men spejsade The Fountain visar han nu verkligen vad han går för. Varenda detalj i filmen andas perfektion, tempot är magnifikt och historien känns trovärdig till hundra procent. Jag älskar även hans respekt för sporten, där han väljer precis de vinklarna där man inte ser att det är fejk, vilket efteråt känns precis såsom wrestling borde ses. Kameraarbetet kanske kan vara svårt att vänja sig vid med mycket ”Följa John” med handkamera efter Rourke. Originaliteten finns emellertid även i dessa scener och tillsammans med den väl avvägda klippningen blir resultatet oerhört tillfredsställande.

Bruce Springsteens ”The Wrestler” under eftertexterna går inte av för nackgrepp den heller.

The Wrestler får nio häftstift i pannan av tio möjliga.

Cube, Cube 2: Hypercube & Cube Zero

cubefilm1997 gjorde Vincenzo Natali (som trots sitt namn är amerikan) en film vid namn Cube. En smart och budgeterad scifi-thriller med en till synes enkel premiss, som blev en kultklassiker. I rollerna ser vi bl.a. David Hewlett (Stargate: Atlantis) och Nicole de Boer (tv-serien Dead Zone).

7 främlingar vaknar upp instängda i ett fyrkantigt rum med sex dörrar, en på varje sida av rummet. Varje dörr leder till ytterligare ett identiskt rum. De måste lura ut vad de gör där, och hur man hittar ut – utan att dö i någon av alla gömda fällor…

2002 kom straight-to-video-uppföljaren Cube 2: Hypercube, som innehåller ungefär samma premiss men ökar på effekterna och krånglar till problemet lite extra. Enligt mig även detta en bra film som lyckas hålla intresset uppe trots att storyn är mer en variant av ettan än nånting annat.

2004 drog man i bästa Ringu-stil till med uppföljaren Cube Zero, men det är inte en vanlig prequel. Istället för att bara slänga in ytterligare ett gäng folk i en labyrint av rum med fällor så får vi istället följa med bakom kulisserna. Det är dessutom mer av en komedi än nånting annat. De flesta recensioner av filmen du kan tänkas ha läst sågar friskt, förmodligen mestadels för att de inte väntat sig detta. Själv tycker jag det är skitkul att man vågar snedstega på det här sättet och göra en kul avslutning på filmserien.

Jag vill rekommendera alla tre dessa filmer till dig egentligen, men jag förstår om du nöjer dig med att se ettan – för det bör du göra.