Åsikter, tankar och notiser om filmvärlden - nu i bloggform!

De tjugo bästa vampyrfilmerna

I dessa tider är det kanske mer patetiskt än vältajmat att skriva en topplista för vampyrfilmer, men det struntar jag faktiskt i. Tack vare att det kommit en uppsjö med filmer och TV-serier med vampyrtema de senaste åren (känns det i alla fall som) blev jag inspirerade till att fundera på vilka som egentligen är mina favoriter. Jag har kommit fram till att det nog är följande:

The Addiction (1995). Pretentiös, filosofisk, en smula pratig men fascinerande film från knäppgöken Abel Ferrara. Christopher Walken har en liten roll.

Blood and Roses (1960). Roger Vadims film, som likt många andra vampyrrullar är baserad på Sheridan Le Fanus ”Carmilla”, är den första som öppet visar lesbiska vampyrer. Mycket stämningsfull, surrealistisk och inflytelserik.

Blood for Dracula (1974). I Paul Morrisseys dumma, fåniga men samtidigt vackra och poetiska eurotrash är det Udo Kier som gestaltar den blodtörstige greven. Fast här är han en sjuk och bräcklig varelse som reagerar våldsamt (överdrivna men minnesvärda kräkkaskader) när han får i sig blod från något annat än oskulder.

Andy_Warhol_s_Dracula-1974-Blood_for_Dracula-b

The Blood Spattered Bride (1972). Vicente Arandas drömlika, gotiska och erotiska film är en bortglömd pärla fler borde se.

Dance of the Vampires (1967). Roman Polanskis bästa film tillsammans med ”Chinatown” och ”The Tenant” är framförallt rolig och mysig men lyckas ändå på något sätt få till en ”obehaglig” (eller kanske snarare spännande) stämning.

Daughters of Darkness (1971). Finns det någon vampyr som är elegantare än Delphine Seyrigs gestaltning av Elizabeth Bathory? Fast Harry Kümels erotiska arthousemästerverk är kanske inte något för alla, framförallt inte om man letar efter något skrämmande eller fartfyllt.

Dracula (1979). Frånsett den fluffiga hårfönsfrisyren är Frank Langella riktigt bra som Dracula, detsamma kan man tyvärr inte säga om Laurence Olivier som Van Helsing. Scenografin och fotot är riktigt fint precis som John Williams musik. John Badham står för den kompetenta regin.

Dracula Has Risen from the Grave (1968). Många fina skådespelare har gestaltat Dracula genom åren, men för mig kommer alltid Christopher Lee att vara den ultimata greven. Tror jag gick i fjärde klass när jag såg den på TV3 (har jag för mig att det var) och den lämnade ett outplånligt minne. Regi: Freddie Francis.

Fascination (1979). Stod i valet och kvalet mellan ”Lips of Blood” och ”Fascination”, men det som tippade över till fördel för den senare är scenen där Brigitte Lahaie endast iförd svart kåpa, skinnstövlar och lie går mot kameran. En vampyrfilmslista är inte komplett om Jean Rollin utelämnas.

Fright Night (1985). Tom Hollands film är en kul favorit från årtiondet när tonårsfilmerna hellre skulle vara fartfyllda och roliga än fyllda med tonårsångest och urtrista och stela modeller, förlåt skådespelare.

Ganja & Hess (1973). Väldigt udda och, tyvärr, bortglömd amerikansk vampyrfilm som ofta beskrivs – felaktigt tycker jag – som blaxploitationskräck. Regi: Bill Gunn.

Let’s Scare Jessica to Death (1971). John D. Hancocks B-filmsskräckis är mycket stämningsfull och har en skön krypande obehagskänsla av att något är väldigt fel i det lilla samhället Jessica flyttat till.

Låt den rätte komma in (2008). Tjusigt foto, intressant variation på temat samtidigt som det ändå är ganska traditionellt. Sedan har Tomas Alfredsson dessutom fått till en fantastisk tidskänsla.

Near Dark (1987). Kultklassiker och fint fotad västern- och vampyrkombination från högaktuella Kathryn Bigelow.

Night of the Devils (1972). Giorgio Ferroni förflyttar Tolstoys “La Famille du Wurdulak” till “nutid” och får till en mörk och väldigt stämningsfull film. Kanske rentav bättre än Mario Bavas version, om än inte lika tjusig.

Nosferatu: Phantom der Nacht (1979). I och för sig gillar jag F.W. Murnaus film från 1922, men för mig är ändå Werner Herzogs remake bättre. Musiken och dödsskallarna i katakomberna i början i kombination med Herzogs typiska foto och Klaus Kinski som vampyrgreven gör att det blir magiskt.

Salem’s Lot (1979). Vampyrerna i Tobe Hoopers utmärkta TV-film är mycket mer djuriska än i många andra filmer, men det gör ingenting, snarare ökar det på spänningen.

Valerie and Her Week of Wonders (1970). Helt klart listans mest udda bidrag, där Jaromil Jires blandar friskt mellan skräck, surrealism och symbolism. Helt otroligt fint foto och musiken går inte heller av för hackor.

Vampyr – Der Traum des Allan Grey (1932). Danske Carl Theodor Dreyers film måste ha varit en stor inspirationskälla för Jean Rollin, men även sådana vitt skilda regissörer som David Lynch (”Eraserhead”) och Sergio Leone (”Once Upon a Time in America”) har låtit sig inspireras av detta mardrömslika mästerverk.

Vampyres (1974). Härligt sjaskig film från sleazemästaren José Ramón Larraz som utspelas i ett fuktigt och höstligt brittiskt landskap. En hel del sex och naket, precis som det ska vara.

The Hurt Locker (Blu-ray Region A)

betyg4-5
Det här är en recension av den amerikanska utåvan av filmen på blu-ray. Den som vill ha en svensk utgåva får vänta till april, men den engelska finns tillgänglig sedan den 13:e januari.

När James Cameron nyligen tog hem en Golden Globe som bästa regissör var det första han sa att han hade förväntat sig att Kathryn skulle vinna, och att det i så fall hade varit mycket välförtjänt. ”Kathryn” är naturligtvis Kathryn Bigelow, regissör till The Hurt Locker och Camerons exhustru (de var gifta mellan 1989 och 1991), och efter en ganska lång period när hon inte synts så mycket i rampljuset är hon nu tillbaka med besked.

På 80- och 90-talet gjorde hon sig känd med ett antal tuffa genrefilmer som Near Dark, Blue Steel, Point Break och Strange Days. Ja, OK, Point Break kanske blivit mer känd för homoerotisk subtext än för tuffhet, men som jag minns det hade den en del hyfsade actionscener. Därefter försvann hon mer eller mindre, hon har regisserat TV och ett par mindre framgångsrika filmer fram tills nu.
hurtlocker_pic
Med The Hurt Locker tar Bigelow nämligen klivet rakt ut i A-ligan, och inte med någon konstig, pretentiös historia eller extremt personlig historia – Bigelow har alltid varit en kommersiell filmskapare, och vi som räknar oss till hennes fans har alltid undrat hur det kan komma sig att hon inte är större än hon är (vi har naturligtvis teorier, men det är omöjligt att veta säkert). Hennes filmer brukar vara väldigt underhållande, och The Hurt Locker är inget undantag. Det är en realistisk krigsskildring, en stenhård actionfilm, en ovanligt nervig thriller och ett närgånget karaktärsdrama, allt i ett. Den film som den närmast har släktskap med skulle jag säga är Ridley Scotts Black Hawk Down, båda filmerna lämnar politiken vid dörren och porträtterar modern krigföring ur soldaternas perspektiv. Men där Black Hawk Down siktar in sig på att porträttera krigets kaos tar The Hurt Locker istället sitt avstamp i det faktum att krig och att leva med ständig livsfara är som en drog, och vissa soldater blir beroende av den.

Vi får följa Sgt James (en suveränt bra Jeremy Renner) som är ledare för en bombdesarmeringsgrupp (där de övriga spelas av de relativa nya ansiktena Anthony Mackie och Brian Geraghty) i Irak 2004. Filmen saknar en tydlig handling, vad vi i stället får är ett antal scener, var och en mer intensiv än den föregående, där soldaterna tvingas hantera incidenter och situationer som är helt oförutsägbara. De är också uppbackade av en väldigt imponerande samling birollsinnehavare – vad sägs om Guy Pearce, David Morse, Ralph Fiennes och LOSTs Evangeline Lilly.

Dramat är bitvis ruskigt intensivt, och filmen är definitivt en av 2009 års allra bästa, och jag skulle också hävda att det är en av 2000-talets bästa krigsfilmer.

Blu-rayutgåvan är snygg, med en bild som är alldeles utmärkt. Realistiska hudtoner och god färgåtergivning, trots filmens typiska ”bleach bypass”-utseende, hög detaljnivå och riktigt djup svärta. Bland extramaterialet finns ett kommentarsspår med Kathryn Bigelow och författaren Mark Boal och en bakom kulisserna-dokumentär. Utgåvan har dock blivit beräftad som regionlåst, så för den som inte har en regionfri spelare blir det att vänta eller importera ifrån England.

/AKz

Helgens TV-filmer: Juldagen

ChristmasTv

TV4+ 06:20 Svampbob fyrkant – filmen

En av de absolut bästa tecknade filmer som någonsin producerats. Lika rolig för unga vuxna som för unga barn. Se ”bubbelpartyscenen” och fundera aldrig igen på om barnprogram görs under påverkan av droger.

TV400 12:20 Lost in Translation

Modernt mästerverk av Sofia Coppola. Har du inte haft tid att se Bill Murray och Scarlett Johansson vara uttråkade i Tokyo har du alla möjligheter på Juldagen.

TV400 14:00 School of Rock

Mycket rolig komedi med Jack Black som vikarien som gör ett rockband av sin skolklass. Fungerar för musikintresserade i alla åldrar (och troligtvis även för dig som likt Jörgen Jönsson inte gillar musik).

SVT1 15:55 Sällskapsresan 2 – Snowroller

Den bästa Sällskapsresanfilmen vilket även gör den till en av de bästa svenska komedierna genom tiderna. Även om Lasse Åberg och Jon Skolmen är bra är det de fantastiska birollerna (med Björn Granath i spetsen) man minns bäst.

TV400 20:05 Star Trek II – Khans vrede

Bra och lättillgänglig science fiction även för oss som inte är fans. Ricardo Montalban gör en oförglömlig skurk i Khan och firma Shatner-Nimoy är i högform.

Kanal 5 21:45 Dubbelspel

Inte helt tokig actionthriller med Ben Affleck, Charlize Theron och Gary Sinise. Måste nästan se om den då det enda jag minns är att rånare klär ut sig till jultomtar, men även för att försöka spåra Ashton Kutcher som ”College Kid”.

TV400 00:25 Fira med Ferris

John Hughes kanske bästa film är obligatorisk att se på Juldagsnatten. Matthew Broderick har utstrålning större än Godzilla när han utnyttjar sin ”lediga” dag från skolan optimalt.

TV4 Film 02:25 Vampires

En inte alltför sönderhyllad actionskräckis av John Carpenter. James Woods är stentuff i huvudrollen som Vatikanens vampyrjägare no. 1. Bra komplement till den överlägsna ökenvampyrfilmen Natten har sitt pris.

SVT1 03:55 Femme Fatale

Förbisedd thriller (kanske märks på starttiden) som är bra mycket bättre än alla andra förbisedda thrillers på grund av regissörens Brian De Palmas patenterade öga för film. Rebecca Romijn är snygg i en snygg film.